क्यों ब्लैक एंड व्हाइट आर्ट एक रूम नो मैटर द स्टाइल के लिए सही है

ब्लैक एंड व्हाइट एक क्लासिक कॉम्बो है, पुरानी फिल्मों के लिए पैलेट है, और जिस तरह की वॉल आर्ट है, जो आपके स्पेस को अपग्रेड करेगी, चाहे आपकी सजावट कैसी भी हो। सिर्फ ड्राइंग से अधिक, कलाकार सभी प्रकार के कार्यों को बनाने के लिए मूल काले और सफेद का उपयोग करते हैं जो एक अंतरिक्ष में गहराई से बहुत कुछ जोड़ सकते हैं। अभी भी अनिश्चित है कि काले और सफेद दीवार कला विचार आपके घर के लिए सही हैं? आपकी सजावट योजना में काले और सफेद कलाकृतियों को जोड़ने पर विचार करने के पांच कारण हैं।

रंग और पैटर्न से एक रीसेट

कई काले और सफेद कलाकृतियां एक तरह से अतिरिक्त या बोल्ड हैं जो कमरे में पहले से मौजूद सामान और वस्त्रों के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं करती हैं। चाहे कला एक रेखा चित्र हो, एक ग्राफिक वाक्यांश या ज्यामितीय रचना, काले और सफेद कला आंख को उज्ज्वल रंगों या व्यस्त पैटर्न से विराम देती है। कभी-कभी दीवार कला का एक शांत टुकड़ा एक क्षेत्र को संतुलित करने के लिए आवश्यक है।

वेनेजुएला के कलाकार एनेट ट्यूरिलो का यह काम एक अतिरिक्त काम का एक अच्छा उदाहरण है जो वास्तव में एक जीवंत स्थान में एक दृश्य विराम प्रदान करता है। तुरिल्लो की रचनाएं "एकांत का रहस्य और रहस्य का वातावरण बनाती हैं, जो एक सहभागी के रूप में, आगंतुक की बातचीत को आमंत्रित करती हैं, न कि केवल एक पर्यवेक्षक के रूप में।" इस प्रकार के कार्य उन कमरों के लिए आदर्श हैं जहां पहले से ही बहुत सारे पैटर्न मौजूद हैं।

ग्राफिक वाक्यांश काले और सफेद दीवार कला विचारों के लिए एक और विकल्प हैं। इस प्रकार की कलाकृतियों का एक बड़ा प्रभाव पड़ता है लेकिन फिर भी अधिक जटिल और रंगीन पैटर्न को संतुलित कर सकते हैं। वाक्यांश और शब्दों के बोल्ड अर्थ हो सकते हैं, प्रेरणादायक हो सकते हैं या बस बातचीत को आमंत्रित कर सकते हैं। किसी भी मामले में, वे अधिक उज्ज्वल परिवेश के प्रतिरूप के रूप में आदर्श हैं। यह विशेष कार्य मेल बोचनर द्वारा किया जाता है, जो 1960 और 1970 के दशक में न्यूयॉर्क में वैचारिक कला के विकास में अग्रणी के रूप में जाने जाते हैं और दृश्य कला में भाषा के अग्रणी उपयोग के लिए पहचाने जाते हैं।

आँख को विराम देने के लिए ज्यामितीय कला एक और बढ़िया विकल्प है। रैखिक फोकस अन्य प्रकार की कलाकृति और वस्तुतः किसी भी प्रकार की सजावट के साथ अच्छी तरह से काम करता है। ये है बी / डब्ल्यू XIV, 1968 में अमेरिकी कलाकार अल हेल्ड द्वारा निर्मित, इस प्रकार के "ठोस अमूर्त" कार्यों को लॉन्च करने के लिए जाना जाता है।

जोड़ा बनावट और आयाम

काले और सफेद दीवार कला भी एक स्थान पर बनावट और आयाम का एक बड़ा हिस्सा जोड़ सकते हैं, खासकर अगर यह अधिक या कम "सपाट" कला से भरा हो। टुकड़े जो मूर्तिकला हैं, एक कैनवास पर बनावट शामिल हैं या विभिन्न सामग्रियों के कोलाज आपके अंतरिक्ष में रुचि कारक को बहुत आसानी से उठा सकते हैं।

यह मूर्तिकला दीवार कला का एक नाजुक टुकड़ा है जो सिर्फ बनावट और आयाम से कहीं अधिक उधार देता है। आयरलैंड के डबलिन में स्थित एक डच-जनित कलाकार, अनीता ग्रोनर द्वारा बनाया गया, यह टुकड़ा घनिष्ठ निरीक्षण को आमंत्रित करता है और दिलचस्प छाया देता है जो टुकड़े में जटिलता जोड़ता है। नागरिक कहा जाता है, यह एक विशेषता दीवार के आयाम के लिए एकदम सही है जो उस कमरे में जोड़ता है।

रिचर्ड लॉन्ग द्वारा एक अनटाइटल्ड वर्क चाइना क्ले से लिनन ऑन वुड पर बनाया गया है, जो एक अन्यथा सपाट कैनवस में आयाम जोड़ता है। इस तरह की कलाकृतियां रंगीन टुकड़ों के साथ जोड़ी बनाने के लिए आदर्श हैं, जिनमें बहुत अधिक बनावट नहीं हो सकती है।

फ्रांसिस्को सालाज़ार के टुकड़े इस बात का एक अच्छा उदाहरण हैं कि कैसे नकारात्मक स्थान कलाकृति के साथ-साथ एक कमरे में आयाम जोड़ता है। कट-आउट भी छाया और कार्यों के लिए एक खुला तत्व जोड़ते हैं। सालज़ार को कार्डबोर्ड पर अपने मोनोक्रोमैटिक सफेद कार्यों के लिए जाना जाता है, जिसे उन्होंने 1950 के दशक के बाद से बनाया है। उसके टुकड़े अंतरिक्ष और प्रकाश में हेरफेर करने के लिए प्रकाश और छाया के साथ काम करते हैं।

कैनवस जो सतह पर केवल वर्णक से अधिक शामिल हैं, काले और सफेद कला विचारों के साथ आयाम जोड़ने का एक और तरीका है। ग्रीक कलाकार जनीस कोनेलिस का यह टुकड़ा उनके कामों की विशेषता है, जिसमें कपड़ा, कांच की बोतलें, कालिख और अन्य प्रकार की गैर-कला सामग्री शामिल है।

सफेद या काले रंग के मोनोक्रोमैटिक कार्य उनके एकल-रंग फ़ोकस के बावजूद आयाम का एक अच्छा सौदा जोड़ सकते हैं। अमेरिकी कलाकार लुईस नेवेलसन को उनकी लकड़ी की मूर्तियों के लिए प्रशंसित किया गया था जो कि लकड़ी के छोड़े गए टुकड़ों से बनाई गई थीं जो या तो उन्हें मिली थीं या दी गई थीं। अलग-अलग टुकड़ों को केवल काले रंग में प्रस्तुत किए गए बनावट के परिदृश्य में जोड़कर, काम में आयाम का एक अच्छा सौदा है, एक विशेषता दीवार के लिए आदर्श है।

अतिरिक्त नाटक

उनके रंग की कमी के बावजूद, इस प्रकार की कलाकृति नाटक की एक बड़ी खुराक को अंतरिक्ष में जोड़ सकती है, या तो किसी न किसी रूप में गहनता या साहस के माध्यम से। अमूर्त चित्रों से लेकर फोटोग्राफिक आर्ट तक, सही टुकड़ा घर के किसी भी कमरे में एक नाटकीय केंद्र बिंदु बन सकता है।

डैनियल मारिन का सार टुकड़ा किसी भी स्थान के लिए नाटक का एक बड़ा इंजेक्शन है। हालांकि इसमें भूरे रंग के रंग और भूरे रंग का स्पर्श होता है, फिर भी यह मुख्य रूप से काले और सफेद रंग की कलाकृति है। पेंटिंग की जंगली प्रकृति बहुत ध्यान देने योग्य है और एक कमरे पर हावी होगी।

नाटक को जोड़ने के लिए फोटो एक और अद्भुत दीवार कला विचार है। पारंपरिक फोटोग्राफी और अन्य शैलियों के साथ, शॉट्स कई तरह से नाटकीय हो सकते हैं। निक वेसी का यह काम नाटकीय है क्योंकि इस प्रक्रिया का उपयोग उनकी विशिष्ट कला को बनाने के लिए किया जाता है। ब्रिटिश फोटोग्राफर एक्स-रे इमेजिंग के साथ बनाई गई छवियों के साथ काम करता है, इस तरह की छवियों को विकसित कर रहा है जैसे कि क्लासिक वोक्सवैगन बीटल और एक सर्फबोर्ड।

माइकल क्रेबर का न्यूनतम टुकड़ा नाटकीय कला का एक और उदाहरण है जो बोल्ड लाइनों और विरल ग्राफिक्स पर निर्भर करता है। सिर्फ इसलिए कि कैनवास पर वर्णक कम है, इसका मतलब यह नहीं है कि टुकड़ा लास कम नाटक - काफी विपरीत है।

Dalmation No 7, 26 वर्षीय फ्लोरिडा में जन्मे चित्रकार वॉन स्पैन द्वारा किया गया एक नाटकीय टुकड़ा है और यह दर्शाता है कि विभिन्न प्रकार के काले और सफेद पैटर्न और बनावट एक नाटकीय संयोजन है। इस तरह काम करता है अभिव्यक्ति पर भरोसा करने के साथ-साथ बनावट और भावना एक नाटकीय महसूस पैदा करता है जो तुरंत एक कमरे की शैली को ऊंचा करेगा।

दीवार कला के लिए सार हमेशा नाटकीय विकल्प होते हैं और उनके बोल्ड स्ट्रोक या वर्णक के बड़े स्वाथों के लिए एक बड़ा प्रभाव बनाते हैं। ग्विसियन जेनिस पोज़ज़ी-जॉनसन द्वारा कैनवास पर तेल का एक काम है और यह न केवल अपने काले और सफेद रंग के बड़े वर्गों के साथ, बल्कि पूरे दृश्य में दिखाई देने वाली असामान्य दृश्य बनावट के साथ ध्यान आकर्षित करता है। इस तरह की नाटकीय कला शानदार और जीवंत टुकड़ों के लिए एक विपरीत के रूप में शानदार है।

भावना पर जोर

दर्शकों की भावनाओं को अपील करने के लिए एक कलाकार को बहुत सारे रंग का उपयोग करने की आवश्यकता नहीं होती है और वास्तव में, काले और सफेद कलाकृतियां अक्सर एक गहरे स्तर की भावना पैदा करती हैं। एक जगह को गर्म करने के लिए जिसमें व्यक्तित्व की कमी हो सकती है या थोड़ा बाँझ महसूस कर सकते हैं, एक काले और सफेद टुकड़े का चयन करें जो दर्शकों को आकर्षित करता है और एक मूड बनाता है।

थोड़ा और पारंपरिक, लौरा ग्रीनस्टीन द्वारा यह अभी भी जीवन भावनाओं का निर्माण करने के लिए कपड़े की परतों और आवरण में छाया और प्रकाश का उपयोग करता है। इस तरह का एक बड़ा और विकसित करने वाला काम दर्शकों को रोमांचित कर देता है और यह कमरे के सबसे अधिक बाँझ चरित्र को भी जोड़ देगा। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि कला का विषय क्या है, यह भावना छाया और स्थान के खेल से आती है, जिसे कलाकार के कौशल के माध्यम से बनाया गया है।

सभी भावनाओं को मजबूत और बोल्ड नहीं होना चाहिए। कभी-कभी, आप एक स्थान के लिए एक नरम वाइब चाहते हैं और इस तरह के ब्लैक एंड व्हाइट कला के द्वारा Purume Hong बिल को निश्चित रूप से फिट बैठता है। एट द मोमेंट नामक टुकड़ा के बारे में सबसे दिलचस्प बात यह है कि कैसे बोल्ड स्ट्रोक एक ऐसा काम बना सकते हैं जो एक शांत भावना को जोड़ते हैं। यह अक्सर ऐसा होता है जब विषय में पानी शामिल होता है। ट्रैंक्विल कला उन स्थानों के लिए आदर्श है जहां मूड शांत होना चाहिए जैसे कि एक लिविंग रूम, बेडरूम या कार्यालय।

काम करता है कि आकाश पर ध्यान केंद्रित भी बहुत शांत कर रहे हैं के रूप में हांग प्रदर्शन द्वारा अन्य काम करता है। कागज़ के टुकड़ों पर स्याही एट दिस मोमेंट सीरीज़ का हिस्सा है और उनके गोल आकार और बादलों का नाटकीय प्रस्तुतीकरण उन्हें बहुत उत्तेजक बनाता है।

बेशक, कुछ लोग बोल्ड और मजबूत भावनाओं को पसंद करते हैं, जो आसानी से ऊर्जावान, ग्राफिक लाइनों के साथ बाहर निकाला जा सकता है। एलेक्सिस हेयरे द्वारा लकड़ी की कला पर ऐक्रेलिक का नाम Peinture मूर्तिकला N ° 4 है, और यह एक मजबूत, प्रेरित भावना लाता है जो उड़ान भरने के बारे में भी सोच सकता है। भले ही, काली पर सफेद रेखाओं का मजबूत उपयोग, अनियमित आकार की पृष्ठभूमि एक शक्तिशाली भावना पैदा करती है।

विवरण पर ध्यान दें

एक तटस्थ काले और सफेद पैलेट ने दर्शकों को और साथ ही कलाकार को - विवरणों पर ध्यान केंद्रित करने दिया। एक कमरे में इस तरह की कलाकृति को शामिल करना दिलचस्पी को बढ़ाता है और आगंतुकों को काम करने के लिए आमंत्रित करता है और चर्चा करता है। चाहे वे विवरण एक रेखाचित्र, छोटी लेकिन पेचीदा ज्यामितीय रेखा या ग्राफिक्स रेंडरिंग में जटिल रेखाएँ हों, टुकड़ा दृश्य जटिलता जोड़ता है।यदि कोई स्थान रंगीन अमूर्त या ज्वलंत आधुनिक कार्यों से भरा है, तो एक विस्तृत काला और सफेद कला टुकड़ा विविधता प्रदान करता है।

एक सबसे जटिल और आकर्षक काम, उगो रोंडिनोन द्वारा कागज की ड्राइंग पर इस स्याही में विस्तार की कोई कमी नहीं है। सभी तत्वों के बीच देखने के लिए बहुत कुछ है और एक घंटे ड्राइंग के विभिन्न वर्गों का निरीक्षण करने में खर्च कर सकता है। रोंडिनोन को उनके चमकीले रंग के अमूर्त प्रतिष्ठानों और मूर्तियों के लिए सबसे व्यापक रूप से मान्यता प्राप्त है, लेकिन इस तरह के चित्र से मिलकर काम का एक शरीर भी है। कृतियाँ उनके अभिव्यंजक और सटीक विवरण के लिए धन्यवाद दे रही हैं, जो कि टुकड़े के बड़े आकार के साथ, एक फीचर दीवार बनाने के लिए एकदम सही हैं।

ग्राफिक प्रतिनिधित्व सभी प्रकार के रंगों में पाया जा सकता है लेकिन जब काले और सफेद रंग में किया जाता है, तो उनके पास एक विशेष अपील होती है क्योंकि भीतर का विवरण एक बड़ा बयान देता है। समग्र रूप से, शब्द एक कलाकृति बनाते हैं, लेकिन स्टार्क काले और सफेद दर्शकों को पाठ पर ध्यान केंद्रित करने की अनुमति देते हैं। एक आधुनिक स्थान में, जेवियर सिमंस द्वारा इस तरह के ग्राफिक टुकड़े, जिन्हें वेल्वेट कहा जाता है, पाठ द्वारा बनाई गई विस्तार की मात्रा और कैनवास पर इसे रखने के तरीके के लिए एक धन्यवाद बिंदु बन जाते हैं।

मोज़ाइक का विस्तार सदियों से लोकप्रिय रहा है और आधुनिक कलाकार अवधारणा ले रहे हैं, इसे आधुनिक सामग्रियों पर लागू कर रहे हैं और विस्तृत कलाकृतियां बना रहे हैं जो अंतरिक्ष में बड़ी मात्रा में ब्याज जोड़ते हैं। ट्रोइका के नाम से काम कर रहे लंदन के कलाकारों की तिकड़ी ने पासा से बने मोज़ाइक बनाए जो कि एक टेकी, पैक्मैन वाइब के करीब हैं। इन जैसे कार्यों में विस्तार का स्तर एक कमरे में जटिलता को जोड़ता है और उपयोग की जाने वाली सामग्री के कारण उलझा हुआ है। आपको एक ऐसे व्यक्ति को खोजने के लिए कड़ी मेहनत की जाएगी जो कला का निरीक्षण करने के लिए कदम नहीं बढ़ाएगा, जो किसी भी दिए गए स्थान की अपील में जोड़ता है।

कलाकार जेनिफर बार्टलेट ने इस काम को बनाया, जिसमें ग्रिड पर ज्यामितीय विशेषताएं हैं, जो स्वयं ग्रिड में व्यवस्थित होती हैं। वह काम के लिए जानी जाती है जो कि "गणितीय अमूर्तता और चित्रण के बीच की बातचीत है।" गणितीय अवधारणाओं पर चलने वाला काम जटिल है और एक कला दीवार में एक स्तर और शैली का विस्तार जोड़ता है जो अन्य प्रकार नहीं करते हैं। आधुनिक स्थान या कार्यालय के लिए आदर्श, विशेष रूप से उन लोगों के लिए जो गणित और विज्ञान की सराहना करते हैं, इस प्रकार की कलाकृति न केवल सजावट की एक पेचीदा दीवार बनाती है, बल्कि एक निश्चित वार्तालाप स्टार्टर है।

पिछले कलाकृतियों में जटिल विवरण के विपरीत, लीलियाना पोर्टर द्वारा यह एक मुख्य रूप से एक विस्तृत तत्व के साथ सार है। संयमी काले और सफेद कैनवास शीर्ष पर मूर्ति के लिए ध्यान आकर्षित करते हैं। न्यूनतावादी टुकड़ों के प्रशंसकों को इसकी सरल लेकिन पेचीदा प्रकृति के कारण यह दिलचस्प लगेगा। पोर्टर को उन टुकड़ों के लिए जाना जाता है जो कि बेतुकी सीमा पर हैं, लेकिन यही अपील पैदा करता है। एकल विस्तृत तत्व इतना सम्मोहक है कि यह तुरंत ध्यान आकर्षित करता है। एक कमरे में शामिल करने के लिए यह एक महान टुकड़ा होगा जिसमें रंग जोड़ने के बिना ब्याज की आवश्यकता होती है।

सभी शैलियों के असंख्य काम इस मातहत पैलेट में पाए जा सकते हैं, जिसका अर्थ है कि एक टुकड़ा चुनना संभव है जो एक घर की सजावट को फिट करता है और एक ही समय में एक बड़ा कलात्मक और डिजाइन प्रभाव बनाता है। ये काले और सफेद कला विचार सिर्फ हिमशैल के टिप हैं और लगभग कोई स्थान नहीं है जो इस प्रकार की कला से लाभान्वित नहीं होगा। तो अगली बार, उज्ज्वल और बोल्ड को छोड़ दें और काले और सफेद रंग के नाटक का विकल्प चुनें।