घर अंदरूनी सैलून आर्ट + डिजाइन 2016 से शीर्ष की पसंद

सैलून आर्ट + डिजाइन 2016 से शीर्ष की पसंद

Anonim

न्यूयॉर्क शहर में आयोजित द सैलून आर्ट + डिजाइन 2016 में दुनिया के कुछ शीर्ष दीर्घाओं से आश्चर्यजनक नए कार्यों के साथ महत्वपूर्ण विंटेज टुकड़े भी बैठे। अपने पांचवें संस्करण में, शो में काम करता है जो समान रूप से कला और डिजाइन हैं, घर के लिए कार्यात्मक टुकड़ों के रूप में आंखों और आत्मा के लिए एक खुशी है। हमने इस वर्ष की प्रसन्नता से अपनी कुछ पसंदीदा हाइलाइट्स को चुना।

1950 के दशक में बनाया गया यह इटैलियन सोफा, आज के आंतरिक भाग के लिए पूरी तरह से चालू है। बर्नड गोएक्लेर एंटिक्स ने असममित तीन-सीटर सोफा प्रस्तुत किया, एक शानदार कपड़े में नए असबाबवाला। यह पतला उभरे हुए पैरों के साथ एक बढ़ा हुआ अखरोट का आधार रखता है।

क्रिस्टीना ग्रेजेल्स गैलरी ने यह विशेष सेबस्टियन एराज़ुरिज़ दीपक पेश किया। चिली में जन्मे कलाकार "जीवन और मृत्यु के बीच के विरोध को अपनी कलाकृति में शामिल करते हैं, जो उनकी मृत्यु दर के दर्शकों को याद दिलाते हैं।"

डेमिस्क डैनेंट ने इस शानदार समूह को दिखाया जिसमें लिनि, रेशम, और कपास के मुड़ कंकाल से बने पांच पैनलों से बना शीला हिक्स द्वारा एक कपड़ा फ्रेस्को शामिल है। तेजस्वी मारिया पेर्गे सोफा टी-ब्लैक स्टेनलेस स्टील से बना है और इसमें पॉलिश स्टील, हड्डी और पुआल, टैसल और कुशन की रंगीन भित्तिचित्र हैं। कॉफी टेबल सभी पेर्गे द्वारा है।

इज़राइली कलाकार अयाला सेर्फ़ेटी ने सोमा सीरीज़ का निर्माण किया, जिसमें कांच के पतले पारदर्शी ग्लास नसों के साथ बुनाई और फिर पतले उड़ा ग्लास को शामिल करना शामिल है। ये हल्की मूर्तियां क्रिस्टल और सीबेड पौधों जैसे जलीय रूपों से मेल खाती हैं, मैसन जेरार्ड लिखते हैं, जिन्होंने प्रकाश की मूर्तियां प्रस्तुत कीं।

हमने द सैलून + डिज़ाइन में कई तरह की रोमांचक मूर्तियाँ देखीं, जिन्हें इन दो टुकड़ों में सबसे अधिक खींचा गया। पहला डेनिश डेनिश स्टैम इपसेन द्वारा "टाइड अप" है, जिसकी सजावटी सिरेमिक अभिव्यक्ति में रूप और सजावट दोनों शामिल हैं। यह जे। लोहमन गैलरी द्वारा दिखाया गया था।

एड्रियन सैसून गैलरी ने समकालीन सिरेमिक टुकड़ों की एक विस्तृत श्रृंखला प्रस्तुत की, जिसमें केट मालोन का एक नंबर भी शामिल था। उसका बहुआयामी "ग्रीन टंबलिंग मैग्मा मूर्तिकला" क्रिस्टलीय-चमकता हुआ पत्थर के पात्र से बनाया गया है। मालोन लंदन और फ्रांस में स्टूडियो का रखरखाव करता है और ब्रिटेन के सबसे प्रसिद्ध सिरेमिक कलाकारों में से एक बन गया है।

वुल्फ्स + जंग "ए वॉयस" और "साइलेंस", कांसे के कांसे से बनाए गए हैं और यह आज की विश्व स्थिति पर एक वर्तमान वक्तव्य है। कोरिया के बॉयंग जंग और बेल्जियम के इमानुएल वोल्फ्स कला संग्रह बनाते हैं, जो वर्तमान में सियोल में स्थित है। यह जोड़ी अक्सर उन कामों को बनाती है जो समकालीन विषयों को संबोधित करते हैं और चुनौती देते हैं। टुकड़ों को अम्मान गैलरी द्वारा दिखाया जा रहा है।

बर्ड गोएक्लेर ने मैक्स इंगलैंड द्वारा इस शानदार टुकड़े को भी दिखाया, सीए बनाया। 1954 में मिलान में। यह एक सोने का पानी चढ़ा हुआ पीतल संरचना में स्पष्ट, एक्वा, गुलाब और चाय के रंग का ग्लास के पांच beveled और अतिव्यापी डिस्क की सुविधा है। ऐतिहासिक, आधुनिक और शानदार।

अमेटिया बोनेट्टी के आलीशान सोफे को शील्ड कहा जाता है, जिसमें प्रत्येक छोर पर अलंकृत नक्काशीदार पदक होते हैं, जिसमें इसकी पूर्ण-आकृति, प्रचंड द्रव्यमान होता है। स्विस में जन्मे बोनेट्टी के काम को "सनकी, असली और अनोखा" कहा गया है। टुकड़ों को डेविड गिल गैलरी द्वारा दिखाया गया था।

आर्टिस्ट जुडी केंसली मैककी की सनकी अभी तक बहुत परिष्कृत बिल्ली बेंच को पेटेंट किए गए कांस्य से बनाया गया है और डेलेरेंज़ो गैलरी द्वारा दिखाया गया है। गैलरी 20 वीं शताब्दी की सजावटी कला और स्वीकृत फ्रांसीसी आर्ट डेको अवधि के स्वामी के काम में माहिर है।

वर्नर पैंटन का 1969 का सस्पेंशन मॉडल "बॉल लैम्प" पूरे स्थल से एक रंगीन बीकन था, जो आपको इसकी जीवंतता और रोशनी के साथ चित्रित करता है। प्लास्टिक की छत की छत, एंकर गुलाबी और नारंगी गोले हैं जो नायलॉन धागे द्वारा निलंबित हैं। काम तीन प्रकाश स्रोतों को छुपाता है। गैलारी डु पैसेज ऑफ़ पेरिस द्वारा प्रस्तुत, यह कई रंगीन टुकड़ों में से एक था।

मार्क फोर्न्स द्वारा इस शानदार स्क्रीन से प्रवाह और गति निकलती है। गैलरी ऑल ऑफ लॉस एंगल्स और बीजिंग द्वारा प्रस्तुत, इसे पेंट एल्यूमीनियम से बनाया गया है। यद्यपि यह कार्य बड़ा और पर्याप्त है, यह एक हल्की और हवादार उपस्थिति रखता है।

ब्राज़ील में जन्मे डिज़ाइन सुपरस्टार कैम्पगना ब्रदर्स का एक छोटा और स्टेली एग स्टूल गिउस्टिनी / स्टैगेटी गैलेरिया ओ। रोमा बूथ में प्रदर्शित था। गैलरी इतालवी 20 वीं सदी के डिजाइन के साथ-साथ अंतरराष्ट्रीय समकालीन डिजाइन में माहिर है।

सीलिंग से निलंबित विशालकाय रत्न की तरह, स्वीडिश कलाकार फ्रिडा फेजेलमैन द्वारा "लस्टर ऑक्स कपल्स डे ला फॉरैट" (जंगल के रंगों की चमक) चंकी, बड़ी और भावुक है। टुकड़े में उपयोग किए गए हरे रंग के शेड एक कार्बनिक महसूस को पैदा करते हैं। “वह क्या है जो हमारी भावनाओं पर प्रहार करता है? जो चीज हमें मुस्कुराती है, वह हमें किस चीज से रूबरू कराती है? अपने काम में, मैं बार-बार इस बात पर ज़ब्त करता हूँ कि क्या बहुत अधिक माना जाता है, ”कलाकार अपने बयान में लिखते हैं। यह कार्य होस्टलर बरोज़ द्वारा दिखाया गया था।

फ्रीडमैन बेंडा के स्पेस में इन दो इम्पोज़िंग और वॉल्यूमिनस राइस पेपर और बैंबू फ्लोर लैंप्स थे। वे एक प्रभावशाली इतालवी वास्तुकार और डिजाइनर एंड्रिया ब्रांज़ी द्वारा बनाए गए थे।ब्रांज़ी 1966 में आर्किज़ूम एसोसिएटी की स्थापना करने वाले कलाकारों के समूह का हिस्सा था। वह इतालवी रेडिकल आर्किटेक्चर आंदोलन को भी बढ़ावा देता है।

गैलीरी क्रेओ का यह टुकड़ा विशेष रूप से एक सामग्री के दृष्टिकोण से आश्चर्यचकित था। जबकि गैलरी में हमेशा नए और आविष्कारशील कार्य होते हैं, यह टुकड़ा वास्तव में औद्योगिक महसूस से बनाया गया है जो इसे शक्ति और स्थायित्व देने के लिए शीसे रेशा और एपॉक्सी राल में संलग्न है। फ्रांकोइस बुचेट द्वारा आधुनिक डिजाइन, असामान्य सामग्री के साथ संयुक्त इस तालिका को अलग करते हैं।

गैलरी क्रेओ ने इस रोनन और एरवान बोरोल्लेक को भी प्रस्तुत किया। एक संग्रह का हिस्सा, घंटी के आकार अनुकूलित, रंगीन धातु में आते हैं और एलईडी रोशनी से रोशन होते हैं। पेरिस के भाई-बहनों ने 1997 में कैपेलिनी के साथ काम करना शुरू किया और तब से कई प्रमुख नामों के साथ लाइटिंग डिज़ाइन में काम किया।

मार्क हीरामन गैलरी की यह तालिका हमें एक सुनहरे ग्रह की याद दिलाती है, जो चमक और ग्लिट्ज़ की आकाशगंगा में घूमती है।

"ला रिलिजियस" पियरे चारू सर्क 1923 द्वारा बनाया गया था। फ्रांस के फ्रांस में ग्रैंड होटल के लिए बनाया गया था, इसमें समायोज्य काला-पतले धातु के माउंट के भीतर चार अलबास्टर त्रिकोणीय पैनल और एक शंक्वाकार महोगनी बेस है। जैसा कि गैलरी Marcilhac वेबसाइट प्रस्तुत करती है … "मूर्तिकला दीपक या प्रबुद्ध मूर्तिकला?"

हम मारिया वेट्रग्रेन गैलरी से इस अद्भुत बेंच को देखना बंद नहीं कर सकते थे। निकटता से मुहारे कपड़े के साथ भरा हुआ टफट एक साथ मिलकर सबसे असामान्य दिखने वाली सतह बनाते हैं। चिकनी और सुव्यवस्थित सतह नीचे की ओर लटकती हुई टफ्ट्स के ढीले सिरों के विपरीत होती है।

पाया दर्पण की एक सनसनीखेज व्यवस्था हमें यह इच्छा थी कि हम उन्हें घर ले जा सकें। हर एक कला का एक विचित्र और मूल टुकड़ा है, लेकिन एन मस्से, वे अद्भुत हैं। सभी क्रिस्टाबोल एम द्वारा बनाए गए थे और हडसन, एनवाई के मार्क मैकडॉनल्ड द्वारा प्रस्तुत किए गए हैं।

एम। एफ द्वारा प्रदर्शित अद्भुत कुर्सियों की एक जोड़ी। मोनाको के टोनिनेली ने शानदार असबाब की सुविधा प्रदान की है, हालांकि यह खुला पैर विस्तार है जो हमें अंदर खींचता है। निर्माण लकड़ी को कला के अधिक से अधिक भाग का कार्य करता है।

स्टॉकहोम की आधुनिकता गैलरी ने इन क्लासिक विंटेज स्कैंडिनेवियाई टुकड़ों को प्रदर्शित किया। हम विशेष रूप से आर्मचेयर के साथ हैं, जो 1963 में डेनमार्क के मैग्नस स्टीफेंसन द्वारा डिजाइन किए गए थे, वे महोगनी और मूल कॉन्यैक चमड़े से बने होते हैं।

होमडिट ने पहली बार क्रिस्टोफर डफी के डिजाइन मियामी में आश्चर्यजनक कार्यों का सामना किया। सारा मायर्सकॉफ गैलरी द्वारा दिखाया गया है, टेबल लकड़ी, राल और कांच से बने होते हैं जो अंडरसीट बेड के भूवैज्ञानिक राहत की नकल करते हैं। उन्होंने अपने ग्लास फैक्ट्री में एक दिन के बाद तालिकाओं को बनाना शुरू कर दिया, उन्होंने देखा कि यह कैसे अंधेरा हो गया क्योंकि उन्होंने और परतें जोड़ीं।

यह उल्लेखनीय पेंटिंग मैसी ब्रॉडहेड द्वारा बनाई गई है, जो ऐतिहासिक कला छवियों की फिर से व्याख्या करती है, और भ्रम की खोज और "मूल्य" के विचार पर ध्यान केंद्रित करती है। चित्रित प्रतिनिधित्व से बाहर मोती के भौतिक विस्तार से पेंटिंग में अतिरिक्त जीवित साँस लेता है। आयाम।

निलुफर की असामान्य कुर्सी अपने द्रव डिजाइन और आकर्षक वक्र के लिए अनुकूल है।

मार्क फिश द्वारा कांस्य में "वन पीस" कुर्सी, टॉड मेरिल स्टूडियो द्वारा प्रस्तुत एक जैविक रूप है। 2016 में बनाया गया, यह सकारात्मक और नकारात्मक स्थान की खोज करने वाली श्रृंखला का हिस्सा है, जिसमें लकड़ी का एक टुकड़ा रह सकता है। यह ओक लकड़ी के लगभग 180 टुकड़ों से निर्मित है, आकार, हाथ से नक्काशीदार, और फिर चिकनी होने तक सैंड किया गया है। बनावट और रंग कांस्य और स्क्विड स्याही डाई के साथ बनाए जाते हैं।

विक्टर हंट ने टॉमलेस अलोंसो द्वारा इस बोल्ड कमरे को प्रस्तुत किया, जिसे वाल्बेक प्रोजेक्ट कहा जाता है। आधुनिक और रंगीन टुकड़े एक दूसरे के पूरक हैं। कॉफी टेबल में ऊपर की तरफ लकीरें होती हैं और नीचे की तरफ पत्थर का सामान होता है, जो तत्वों को जगह पर रखने में मदद करता है। दीवार और फर्श दीपक पर गलीचा एक आदर्श बाँधना है।

एंडी पिको ग्लास ने इस आश्चर्यजनक स्मोकी रंग का ऊर्ध्वाधर स्थापना बनाया जिसे स्मोल्डर कहा जाता है। पैसिफिक नॉर्थवेस्ट में काम करते हुए, पिको एक कलाकार के रूप में अपने लक्ष्य को मानते हैं "अपने कार्य के संबंध में कांच की भूमिका की जांच करने के लिए।" यहाँ टुकड़ा फिलाडेल्फिया के वेक्सलर गैलरी द्वारा प्रस्तुत किया गया है।

यह सूची के साथ है, लेकिन यह सतह को मुश्किल से खरोंचता है जब यह उन सभी अद्भुत टुकड़ों की चिंता करता है जो हम सैलून आर्ट + डिजाइन से घर लेना चाहते थे।

सैलून आर्ट + डिजाइन 2016 से शीर्ष की पसंद