अद्वितीय, उत्कृष्ट डिजाइन सैलून कला + डिजाइन 2018 को अवश्य देखें

फॉल डिजाइन कैलेंडर पर एक हाइलाइट, द सैलून आर्ट + डिजाइन ऐतिहासिक और आधुनिक और समकालीन डिजाइन और कला का एक अद्भुत मिश्रण प्रस्तुत करता है। हम न्यूयॉर्क सिटी के पार्क एवेन्यू आर्मरी में प्रत्येक वर्ष पुराने और नए दोनों प्रकार के शानदार डिजाइनों को देखने के लिए उत्सुक हैं। नवीनतम संस्करण ने निराश नहीं किया, और जाहिर है, कलेक्टरों को भी खुशी हुई क्योंकि रात को खोलने से बिक्री की मात्रा में आश्चर्यजनक वृद्धि हुई। कुछ शीर्ष अंतर्राष्ट्रीय दीर्घाओं से टुकड़ों की सरणी को ब्राउज़ करते हुए, हमारे पास कुछ ही समय के लिए एक कठिन समय था, लेकिन यहाँ वे हैं!

फ्रीडमैन बेंदा गैलरी

कांच के पेंडेंट का एक शानदार संयोजन स्विट्जरलैंड के इनी आर्चीबॉन्ग द्वारा एक झूमर है। वर्नस कहा जाता है, यह फ्रीडमैन बेंदा गैलरी के साथ उनका पहला सहयोग है, जिसने काम पेश किया। यह टुकड़ा इतालवी वास्तुकार और डिजाइनर एट्टोर सोट्सटस के काम से प्रेरित है, जिन्होंने फर्नीचर, गहने, कांच, प्रकाश व्यवस्था और घरेलू वस्तुओं में काम किया था। पेंडेंट के विभिन्न आकार, कामुक रूपों से बना, सामूहिक रूप से एक शानदार झूमर बनाते हैं।

क्रिस्टीना ग्रेजेल्स गैलरी

एक लूपिंग कुर्सी जो विशिष्ट रूप से स्टील, नली, फोम, कस्टम असबाब पाइपिंग और केबल से बुनी जाती है। तुर्की कलाकार बेतिल डाग्डेलन द्वारा बनाया गया, यह पारंपरिक बुनाई तकनीक और नए मूर्तिकला रूपों का मिश्रण है। आकार और शैली न्यू मैक्सिको, पेरू और तुर्की में स्वदेशी बुनकरों के साथ उसके प्रशिक्षुता को दर्शाती है। स्तरित कॉइल को स्टाइलिश रूप से एक साथ जोड़ा गया है और कुर्सी के आकार में रूपांतरित किया गया है जो बहुत ही आरामदायक और सर्वोच्च कलात्मक है।

डेविड गिल गैलरी

एक बेंच पर एक शाब्दिक नया मोड़ सेबस्टियन ब्रजकोविक के बैंक्वेट है। ग्रे कांस्य, तांबे और कशीदाकारी greige लिनन से तैयार की जाती है, यह फर्नीचर डिजाइनर की शैली का संकेत है। सामान्य कुर्सी की आकृतियों को लगभग किसी न पहचानने वाले सामान में विकृत करने के लिए जाना जाता है, ब्रजकोविक का लक्ष्य "भविष्य, वर्तमान और अतीत को एकजुट करना है।" ।

डोंजेला गैलरी

घिरो स्टूडियो की एक शानदार कॉफी टेबल हाथ के नक्काशी वाले कांच के पैनलों से बनाई गई है। टुकड़ों को एक पीतल के फ्रेम में सेट किया गया है, जो अनियमित आकार के टेबल पैर के शीर्ष को शामिल करता है, जिसे पीतल से भी बनाया गया है। ग्लास टॉप का इंद्रधनुषीपन एक अनोखे फिनिश ट्रीटमेंट से आता है। तालिका को आर्टाइड कहा जाता है और इटली में पिता और पुत्र ग्लास और क्रिस्टल कलाकारों मिशेल और डोमिनिको घिरो द्वारा तैयार किया गया था। आकार और खत्म यह एक समकालीन अनुभव देता है फिर भी किसी भी तरह यह लालित्य की एक हवा है जो अक्सर पुरानी दुनिया की स्टाइलिंग से जुड़ी होती है। यह एक बहुत ही आकर्षक टुकड़ा है।

द फ्यूचर परफेक्ट

द सैलून आर्ट + डिज़ाइन के विशिष्ट पहलुओं में से एक इसका दोनों शैलियों का संयोजन है, क्योंकि यह आगंतुकों को सिरेमिक कलाकार एरिक रॉनिस्टैड द्वारा इन जहाजों जैसे असाधारण कार्यों को देखने का अवसर प्रदान करता है। कैलिफ़ोर्निया स्थित कलाकार सटीक व्हील थ्रो सिरेमिक मूर्तियों और प्रकाश व्यवस्था का निर्माण करता है। केवल सजावटी जहाजों से अधिक, ये मूर्तियां हैं, उनकी सादगी में नाटकीय। Roinestad का काम कैलिफोर्निया की लोक आधुनिकता को उसकी स्कैंडिनेवियाई विरासत, सफेद माध्यम और खाली सिल्हूट में स्पष्ट के साथ पिघलाने के लिए कहा जाता है। ये कला के टुकड़े हैं जो बहुत संग्रहणीय हैं और एक समूह में प्रदर्शित वास्तविक प्रभाव बनाते हैं, या एक काले रंग की पृष्ठभूमि के खिलाफ एक एकल टुकड़े के रूप में।

गैलारी बी.एस.एल.

गैलारी बीएसएल के एक भव्य रहने वाले कमरे में चार्ल्स कल्पकियन का यह असबाबवाला क्रेसेंट सोफा शामिल है। लेबनान में जन्मे डिजाइनर का काम सजावटी कला के रूपांकनों से प्रभावित होता है, जो तब वह शहरी और समकालीन संस्कृति के साथ फ्यूज करता है ताकि सोफे की तरह साफ, घुमावदार टुकड़े बना सकें। सोफे तीन रंगों में आता है और इसमें पीतल की फिनिश के साथ स्टेनलेस स्टील के पैर हैं। इसे गिल्डस बर्थेलोट द्वारा अखरोट L’Infini कॉफी टेबल के साथ जोड़ा गया है। हाथ से नक्काशीदार टुकड़े में पैर होते हैं जो एक जीवित प्राणी की भावना को जागृत करते हैं, जिसका कारण है कि उसके मूर्तिकला फर्नीचर के टुकड़े काल्पनिक प्राणियों की तरह हैं। ये काम एक आधुनिक और कोणीय कमरे के विभाजन की पृष्ठभूमि के खिलाफ बैठते हैं। फ्रेंकोइस मस्केल्लो द्वारा "डायनेमिक लैंडस्केप" पुआल मार्कटरी, प्लास्टर और स्टील से बना है। थ्री-पैनल डिवाइडर डिज़ाइनर के काम का एक शानदार उदाहरण है, जो हस्त-शिल्प कौशल और भौतिक बाधाओं पर ध्यान केंद्रित करता है जो उनके उत्कृष्ट डिजाइन में योगदान देता है। एक का एक तरह का विभक्तिकारक शैली में आधुनिक है फिर भी विभिन्न decors के रिक्त स्थान के लिए बहुत बहुमुखी है।

गैलारी हर्वौट

लगभग एक सदी पहले बनाई गई शैली की खासियत है गॉलरी हर्वेट की शानदार एंटीक कैबिनेट। अंदर की तरफ लकड़ी के पैटर्न को भी अंदर की तरफ दोहराया जाता है। हड़ताली दरवाजे भी बगल में खुलते हैं, न केवल आंतरिक रूप से बल्कि दो दरवाजों के अंदर के चेहरे को भी पूरी तरह से प्रदर्शित करते हैं। उस युग में भी सामान्य, कैबिनेट के अंदर कीमती सामान या भावुक वस्तुओं को दूर करने के लिए एक छिपा हुआ डिब्बे शामिल है। गैलरी का कहना है कि यह उस समय एक विशेष आयोग था जो श्रमसाध्य गुणवत्ता और असामान्य डिजाइन के कारण था।

गैलारी क्रेओ

कला और डिजाइन सभी गंभीर नहीं हो सकते हैं और हम गिरती हुई फूलदान की इस सनकी मूर्ति के प्यार में पड़ गए। शुद्ध सफेद रंग में शामिल, वाहिकाओं के उत्कृष्ट झरने की नकल करता है जो किसी का दुःस्वप्न होगा। यह टूटी-फूटी कलाकृतियों की विनम्रता पर एक बेहतरीन नाटक है और अद्भुत रूप से मज़ेदार है।

गेलेरी मारिया वेटरेगेन

तनाव और गढ़ी हुई अराजकता की एक उलझन, मैथियास बेंग्टसन द्वारा मैपल मेष तालिका सामान्य रूप से उनके टुकड़ों का संकेत है। बेंग्टसन ने फर्नीचर को ऐसे आकार में फिर से तैयार किया है जिसके बारे में आपने कभी सोचा भी नहीं होगा। टुकड़े सामग्री और आकृतियों को रूपों में बदलते हैं जो कला और सटीक इंजीनियरिंग के बीच की सीमाओं को धक्का देते हैं। 7-अक्ष वाले रोबोट के साथ लकड़ी के 50 अलग-अलग टुकड़ों को रूट करके बनाया गया, टेबल एक वार्तालाप टुकड़ा और वुडवर्किंग आश्चर्य है।

गैलरी फ़ूमी

एक एकल पंक्ति का मेयरिंग एलेक्स हल द्वारा एक कृत्रिम कुर्सी में बदल दिया गया है। ब्रिटेन के कलाकार ने इस कायरतापूर्ण टुकड़े में हाथ से जाली वाले कांस्य को आकार दिया है। उनका काम एक "प्राकृतिक सामग्री के साथ काम करने और अपने हाथों से चीजों के निर्माण के लिए जुनून" से प्रेरित है जो उन्हें अपने पिता से विरासत में मिला था जो एक लकड़ी के विशेषज्ञ और बिल्डर थे। कुर्सी एक आधुनिक या समकालीन सेटिंग के लिए आदर्श है जहां वह ध्यान के केंद्र में बैठ सकती है।

गैरिडो गैलरी

स्पेन की गैरिडो गैलरी को धातु के काम के लिए जाना जाता है क्योंकि यह माना जाता है कि इसकी उत्पत्ति गहने के क्षेत्र से आती है। यह कॉफी टेबल अपनी तरह का एक रत्न है, जिसमें विभिन्न आकारों के सिलेंडरों से शानदार, निर्बाध गुलाब गोल्ड बेस बनाया गया है। कुछ सिलेंडरों में शीर्ष किनारे पर एक हाथ से मुहर वाला पैटर्न होता है, जबकि अन्य सादे होते हैं। शीर्ष के लिए उपयोग किया जाने वाला स्लैब या संगमरमर भी एक समृद्ध गुलाबी छाया सहित रंगों के अपने अद्भुत सरणी के लिए बहुत विशेष है। इस तालिका के लिए विशेष रूप से चयनित, संगमरमर को पाकिस्तान में एक विशिष्ट खदान से निकाला गया था।

अमेरिकी कलाकार एम्बर कोवान के टुकड़े एक दूर के सहूलियत बिंदु से कुछ दूरी पर बनावट और पेचीदा दिखाई देते हैं, वे आपको कॉल करते हैं और विभिन्न रूपों का पता लगाने के लिए जो पूरे बनाते हैं। कोवान के ऊपर से कांच के बने सामान को दबाया गया जो कि अमेरिका के प्रसिद्ध ग्लास कारखानों द्वारा बनाया गया था जो अब नहीं हैं। वे कांच के इतिहास, कला और बनावट में शानदार मोनोक्रोमेटिक कार्यों की एक बुनाई बुनाई हैं। यह उसका डायमंड इन मिल्क है।

लिज़ ओ'ब्रायन

विंटेज और सनकी इस महान संयोजन में स्वाभाविक रूप से एक साथ चलते हैं। 1950 का इटैलियन विनीशियन मिरर एक अलंकृत, बल्कि बेइज्जत और नक्काशीदार ग्लास का मर्दाना ढांचा है। इसमें कोबाल्ट ग्लास पैनल के आकार के ग्लास एप्लाइड एक मुड़ बॉर्डर और छोटे ग्लास फूल हैं। यह एक कंसोल टेबल के एक भंवर के ऊपर बैठता है, जिसमें गहरे समुद्र में कोरल जैसी वाइब होती है और इसके शीर्ष पर मत्स्यांगना पूंछ की मूर्तियां होती हैं।

लॉस्ट सिटी आर्ट्स

मजेदार कलाकृतियों में, सिरेमिक मास्क का एक संग्रह था जो रोजर कैप्रोन द्वारा बनाया गया था। देर से फ्रांसीसी कलाकार ने पिकासो के साथ बातचीत की और प्रभाव इन मुखौटों के माध्यम से आता है। उन्हें फर्नीचर के साथ-साथ अन्य रूपों में उनके काम के लिए जाना जाता था और उनके बाद के काम में स्कैंडिनेवियाई डिजाइन से प्रेरित था। मास्क का उनका संग्रह आकार में भिन्न होता है, बड़े टुकड़ों से लेकर लघु संस्करणों तक। वे पारंपरिक अफ्रीकी शैली के मुखौटे को उकेरते हैं, फिर भी पिकासो-एस्के क्यूबिज़्म का स्पर्श है

मैसन रेपिन

इस टुकड़े के गहने फर्नीचर को कॉल करना लगभग एक ख़ामोशी है। केम टिम के एम्बर कैबोचोन द्वारा तैयार किए गए तीन-दराज के कैबिनेट को पूरी तरह से सामने और किनारों पर बांधा गया है। एम्बर टुकड़ों के बीच रंगों की सरणी आयाम का एक बड़ा सौदा प्रदान करता है और तुरंत आपको अंदर खींचता है। फिलिप रेपिन टिम के फ़िरोज़ा छाती के पार आया, इसके द्वारा मंत्रमुग्ध हो गया, और ब्रांड को खरीदा। एकल या सीमित संस्करण के टुकड़ों की श्रेणी में फ़िरोज़ा, बाघ की आंख और पाइराइट के साथ-साथ एम्बर शामिल हैं। प्रत्येक कार्य रैपिन की जर्मन कार्यशाला में कारीगरों और सुनारों द्वारा किया जाता है।

मॉवेन्स मॉडर्न

एक वक्रता के साथ, जो सामान्य सोफे शैली के विपरीत है, गरौस्टी और बोनट्टी का वेंडोम ध्यान देने योग्य है। दो कोनों में तस्करी के लिए विचार दिखता है, पीछे की ओर पर्याप्त समर्थन के साथ। सुशोभित डिजाइन थोड़ा अप्रत्याशित है और तीन पक्ष तालिकाओं के कोणीय सेट का एक प्रतिरूप है जिसे इसके साथ जोड़ा जाता है। फ्रांस्वा मेस्केल्लो द्वारा डिजाइन किए गए, वे प्लास्टर से तैयार किए गए हैं और पुआल मार्कटरी सबसे ऊपर हैं। स्ट्रॉ मर्केट्री एक दुर्लभ और सटीक कौशल है जो आज कई कारीगर अभ्यास नहीं करते हैं, जिससे टुकड़े बहुत विशेष हो जाते हैं।

गैलारी नेग्रोपोंटेस

यह आरामदायक स्थान इटियेन मोयट के एक पाठीय दीवार पैनल द्वारा लंगर डाला गया है। फ़्लोर टू सीलिंग पैनल में इसके केंद्र में एक चुड़ैल दर्पण होता है, जो इसके प्रमुख दृश्य प्रभाव के साथ जाने के लिए कुछ कार्यक्षमता देता है। सामने, दो बहुत ही आरामदायक चर्मपत्र से ढकी कुर्सियाँ संगमरमर की कॉफी टेबल के साथ जोड़ी गई हैं। एक हथियारबंद पेटिट फ्रैंक सीटों को एक संग्रह में हर्वे लैंग्लिस द्वारा बनाया गया था जो प्रतिष्ठित डिजाइनर ब्रांकुसी को श्रद्धांजलि देता है। टेबल लैंग्लिस द्वारा भी है।

प्रिवीकोलेक्लेटी समकालीन कला | डिज़ाइन

हमेशा इंटरैक्टिव डिजिटल कलाकृतियों या रोजमर्रा की वस्तुओं के अप्रत्याशित पुनर्निर्माण के साथ एक हिट। गैलरी कभी निराश नहीं करती। इस साल, हमारी पिक एलेक्स चिन्नेक द्वारा ग्रोइंग अप गट्स मी डाउन है। ब्रिटिश मूर्तिकार इस तरह से असली टुकड़े बनाते हैं जो दिखने में सनकी होते हैं लेकिन तकनीकी दृष्टिकोण से चुनौतीपूर्ण होते हैं। घड़ी के लिए इस तरह से मोड़ने के लिए लकड़ी का लेप करना - जो एक काम का समय है - इतना आसान नहीं है।

आर एंड कंपनी

जब यह कुछ सनकी होने का समय है, तो R & Company से आगे न देखें। न्यूयॉर्क स्थित इस गैलरी में हमेशा मूल और फंकी टुकड़े होते हैं, जैसे सेबस्टियन एराज़ुरिज़ द्वारा चिकन लैम्प। चिली में जन्मे कलाकार, जो न्यूयॉर्क में काम करते हैं, को समकालीन कला, डिजाइन, शिल्प और प्रौद्योगिकी के बीच की रेखाओं को धुंधला करने वाले कार्यों को बनाने के लिए जाना जाता है। यह विशेष दीपक एक टेक्सीडेमी चिकन और बिजली के घटकों से बना है। यह एक साहसिक विकल्प है और हम इसे किसी भी कमरे में रखना पसंद करेंगे!

Giustini / Stagetti

हमने बहुत सारे उठे हुए फर्नीचर देखे हैं लेकिन यह टुकड़ा कला और शिल्प कौशल के बिल्कुल अलग स्तर को दर्शाता है। फॉर्मैफांस्मा द्वारा डेल्टा कलेक्शन का एक हिस्सा, एम्स्टर्डम, एंड्रिया ट्रिमार्ची और सिमोन फार्रेसिन में स्थित दो इतालवी डिजाइनरों से बना एक स्टूडियो है। अयस्क धाराओं का यह चिकना कैबिनेट सीएनसी मिल्ड एल्यूमीनियम, सोना मढ़वाया एल्यूमीनियम और मोबाइल फोन के विभिन्न भागों पर धातु कार पेंट से निर्मित है। Techies और Luddites एक जैसे आधुनिक स्टाइल और इलेक्ट्रॉनिक की अनूठी रीसाइक्लिंग की सराहना कर सकते हैं।

सारा मर्सकोफ गैलरी

हमने अधिक से अधिक लकड़ी के काम करने वाले कारीगरों पर ध्यान दिया है जो लकड़ी में गांठ और अन्य परिवर्तनों को बदलते हैं जिन्हें पहले डिजाइन हाइलाइट में दोष माना जाता था। ब्रिटेन के डिज़ाइनर निक वेब इस अवधारणा को द बिग रेड्स नामक इन बड़े पैमाने के जहाजों को बनाने के लिए लाइव एज कॉन्सेप्ट से बहुत आगे ले जाते हैं। रेडवुड से फैशन में, वे नक्काशी करते हैं जो विभिन्न प्रकार की लकड़ी में पाए जाने वाले छल्ले और अनाज की नकल करते हैं, जिससे नथुने डिजाइन की विशेषताएं बनती हैं। वे न केवल विशेषज्ञ रूप से तैयार किए गए हैं, बल्कि एक आधुनिक खुरदरी भावना है जो उन्हें बहुत बहुमुखी बनाती है, खासकर आधुनिक सजावट योजनाओं के लिए।

दक्षिणी गिल्ड

सैलून में दक्षिण अफ्रीका के दक्षिणी गिल्ड को देखना रोमांचक था क्योंकि वे हर शो में नए नए कलाकारों और नए टुकड़ों को लाते हैं। जेसी एडे के चंद्र कंसोल जिस तरह से पत्थरों की विशेषता के लिए दिलचस्प है - मार्मेस्बरी स्लेट - पुनर्नवीनीकरण एल्यूमीनियम कंसोल में एम्बेडेड है। शीर्ष पर प्रोट्रूशियंस भी नीचे दिखाए गए हैं। एड के काम में ओपन-कास्ट एल्यूमीनियम स्मेल्टिंग और टुकड़ों के निर्माण में प्रयोग शामिल है जो सामग्री और फर्नीचर में बनाने की प्रक्रिया के बीच विपरीत को उजागर करते हैं।

टॉड मेरेल स्टूडियो

टिमोथी हॉर्न की दीवार कला को देखना और गहनों के बारे में नहीं सोचना असंभव है। यह अच्छे कारण के लिए है क्योंकि इस संग्रह में इस टुकड़े और अन्य "17 वीं शताब्दी के गहने और 19 वीं सदी के प्राकृतिक रूपों जैसे लाइकेन, कोरल और समुद्री शैवाल से प्रेरित हैं।" पुरानी दुनिया के अलंकरणों के बड़े पैमाने पर रेंडरिंग हैं। थोड़ा सा असली, आपको इस तरह से चित्रित करता है जैसे कि आप एक मोती बांध सकते हैं और इसे एक इयरलोब से लटका सकते हैं। हॉर्न पेड़ की संरचना के लिए मोम कास्टिंग का उपयोग करके टुकड़े बनाता है, जो निकल चढ़ाया हुआ कांस्य से बनाया गया है। विशाल मोती वास्तव में प्रतिबिंबित ग्लास हैं।

ट्वेंटी फर्स्ट गैलरी

ह्यूबर्ट लेगॉल द्वारा डिजाइन की गई इस आकर्षक कुर्सी को नहीं चाहते हैं। मैक्सौ कुर्सी को मखमल के दो स्वरों में सजाया गया है और डिज़ाइन को काले रंग में कढ़ाई किया गया है। चाहे आप दो लड़कियों को देखते हैं या कुछ और, सीट एक आरामदायक जोड़ है और एक कमरे में हल्के-फुल्के स्पर्श को जोड़ने का एक शानदार तरीका है। इस कुर्सी में मज़ेदार कारक केवल इस तथ्य से बढ़ा है कि इसमें सुरुचिपूर्ण लाइनें हैं और विशेषज्ञ रूप से तैयार किए गए हैं।

वेक्सलर गैलरी

सीटों और पीठों के साथ, इन Rorschach कुर्सियों को उपयुक्त नाम दिया गया है।धातु कार्यकर्ता और ग्लास कलाकार ग्रेगरी नंगल द्वारा डिज़ाइन की गई, कुर्सियों में ज़ुल्फ़ें भी हैं जो एक पेड़ के क्रॉस-सेक्शन से मिलती जुलती हैं। नंगल के काम में प्राकृतिक तत्व जैसे लकड़ी, चट्टानें और पत्तियां आम प्राकृतिक रूपांकन हैं। हालांकि ये डाइनिंग चेयर के रूप में उपयोग किए जाने के लिए सही आकार हैं, लेकिन हमें उनके अनियमित आकार और पेड़ के अंगों वाले पैरों के साथ एक टेबल के नीचे छिपे हुए देखने से नफरत है।

सैलून आर्ट + डिज़ाइन ब्राउज़िंग और अचंभित करने के लिए भी बनाया गया है। काम और कलाकारों की श्रेणी, दोनों प्रतिष्ठित और समकालीन, निहारना एक खुशी है और वहाँ से बाहर कुछ बेहतरीन डिजाइन का प्रतिनिधित्व करते हैं। हम होमडिट पर नज़र रखें क्योंकि हम आपके साथ इस शो से अधिक महान टुकड़े साझा करेंगे।